植物照片怎么调色才好看（植物图片怎么调色）
图片怎么调色才算是好看 要调色，首先我们要校色，校色和调色有着本质的区别。校色的目的是还原现实中我们看到的真实颜色，而调色是一种艺术的处理手法，她表达的是创作者的主观情绪和艺术审美，源于生活，却高于生活。 色是有规律可循的，只要找到正确的白平衡，找到128的灰，就可以快速的把照片颜色校正回正常色调。那么，调色有没有一个规律可循呢？其实，也是有的。世间万物，皆有规律。四季变化，山河湖泊，人类繁衍，月亮绕着地球转，地球绕着太阳转，这些都是规律。小到一只蚂蚁，大到浩瀚宇宙，没有任何事物，能跳出规律之外；哲学性的东西咱们就不去深入的讨论了，说了这么多，希望大家能了解，任何艺术都是离不开哲学的。 风格与个性不是一天形成的每个人都有自己的审美观，而且审美是很主观的。对喜欢摄影的人而言，都想在摄影中有自己的风格。但这种风格并不是短时间可以形成的。对很多新手而言，可以先掌握好基础，比如先把画面的曝光调准确了，然后学一些大家接受度比较高的风格。 一张照片的色调，会因为光线，环境，被摄物的自身质感，而各不相同；了解这一点，对我们调色水平的提升是有很大帮助的。很多人觉得调色很难，主要是不知道怎样给一张照片定调，没有调色的方向。其实，调色归类起来，无非就是冷调和暖调。照片要表达怎样的氛围，你就把照片的主色调偏向代表哪个氛围的色温即可。有个大方向，就没那么难了。接着我要提问一下：给照片调色，最关键的是什么？ 当然首先是选区。因为，我们给照片调色，通常都是去改变照片中某一个区域或某一物体的颜色，如果你不做选区，只是一味的整体去调，那调出的颜色就会变成一层浮色，像罩了一层有色玻璃一样。 高光，中间调，暗部是光影选区，我们可以通过计算通道等很多方法拿到这些选区；颜色本身也是选区，比如天空是蓝的，植物是绿的，花儿是红的，用PS中的可选颜色，色彩范围，色相饱和度等工具都能很好的选取某一种颜色，来单独调整。光源色，固有色和环境色,都控制在我们的选区中，光源色会影响物体本身的固有色，而物体受到光照后，除吸收一定的光外，也能反射到周围的物体上，形成环境色；这些颜色相互呼应，能够微妙的表现出物体的质感，大大丰富了画面中的色彩，协调好它们之间的关系，不愁调不出好看的色调。 怎么才能把花拍的更好看？也许你会拍一张花朵的照片, 无论是鲜艳的颜色, 优雅的形体, 还是花瓣或树叶的醒目图案。然而, 结果往往是令人失望的。这是很容易结束了一个暗淡的快照-几乎没有艺术价值。你怎么能避免呢?这篇文章旨在改善你的花照片, 增加你偶尔的杰作的机会。 花卉摄影艺术 也许我们应该讨论与花卉摄影有关的艺术价值。许多人看花和欣赏它们，许多人拍摄它们，所以你能做些什么来让你的花卉照片脱颖而出?你可以用鲜花做出的最大错误是假设他们会自动拍出好照片。有些主题显然比其他主题有更多的潜力，但你仍然需要找到一种有效的方式。 要制作令人满意的花卉肖像，请思考它是如何吸引你的。然后着重强调它的特质。保持构图简单并避免任何多余的细节。即使采取这种谨慎的态度，你通常会对结果感到失望，但它给了你一个特别的机会。花时间与你的主题并拍几张照片。这将有助于您的想法发展并改善您的照片。 选择工具 你最理想的花卉肖像是某种形式的特写功能。请注意，一个真正的微距镜头通常提供1:1的放大倍数。也就是说，在最接近的聚焦距离上，镜头将产生一个真实大小的影像在胶片或成像传感器上。 关于相机的选择 比购买专门的微距镜头有更便宜的花卉特写方式。特写滤镜，延长管和反向安装镜头都是可选项。大多数小型照相机和智能手机也允许近距拍摄。唯一的缺点是这几乎总是在一个广角，这扭曲了主题，并没有太多的控制背景。不过，你可以用任何相机拍摄花卉照片。专业装备将扩大您的创意调色板，但它不是必要的好照片。 使用三脚架 如果你能负担得起的话，我给出的最后一条建议是投资三脚架。这不是强制性的，但携带三脚架有点像携带另外两个或三个镜头。它给你更多的艺术选择，并提高你的照片的技术质量。 不要在公共场所使用三脚架来吓倒。一旦你建立起来，你将开始失去任何抑制，并开始专注于拍照。有时你需要许可证才能在植物园或园艺社区的花园中使用三脚架，因此在访问这些地方之前，请务必查看可能的情况。 主题的选择 对象的选择是许多休闲摄影师忽视花卉摄影的重要方面。有一个细致的过程，寻找一个好的标本进行拍摄，这意味着花没有严重损坏或腐烂。在Photoshop中对花朵造成的轻微损伤可以“修复”，但在设置图片之前仔细查看拍摄对象会有所帮助。有些物种不会长时间保持最佳状态，并会在这方面给您带来比其他物种更多的困难。 控制背景 不得不强调强调背景对成功花卉画像的重要性。 更长镜头 较长的镜头具有较窄的视野，这使得它可用于拾取简单的背景。广角镜头可减少对背景的控制。在拍摄环境中的花朵时拍照很好，但对于孤立的肖像来说不太好。 填充框架 对于较大的花朵，很容易将主题填充到框架中，并完全错过背景。这是对背景问题的简单补救措施，并且通常会拍摄出令人惊叹的照片。人们喜欢看花卉照片中的特写细节，因为这是他们不一定会欣赏或能够亲眼看到的东西。 拍摄角度 花的形状会影响你接近和拍摄的方式。例如，一个深度很大的水仙花，很难从正面拍摄特写镜头。这样做会导致大部分花朵失焦，这通常看起来像是一个错误。从侧面拍摄同一主题，可以清楚地看到花朵的横截面，并且通常更有效。 但是，像雏菊这样的相对扁平的花可以正面拍照，没有问题。即使在这种情况下，您也可能想从一个角度拍摄照片以包含干。没有茎的花卉肖像有时看起来很奇怪，造成一种看似不自然的浮动效果。 光线效果 在花园摄影中，一个拥有薄薄云层遮蔽的明媚日子是理想的选择。光应该扩散。炎热的一天和无云的天空可能对参观花园非常棒，但由此产生的刺眼的光线会产生很多对比和反射，这对炫耀花朵的颜色并不是很好。另一方面，如果您寻找背光的拍摄对象，则可以使用直射阳光。背光强调形式，所以寻找有趣或精致形状的主题。 花卉照片中的颜色饱和度 一旦你将你的花卉肖像带入Lightroom，Photoshop或类似的编辑程序，它很容易提高色彩饱和度。然而，你需要知道，如果你过分这样做，你会“剪辑”颜色并丢失主题中的纹理细节。这将饱和度调整的大部分集中在饱和度较低的像素上，并且比常规饱和度调整更精细。尽管如此，注意直方图和编辑效果仍然是明智之举。 秋天照片怎么调色？手机没有ps如何修出大片？大部分的人群在遇到了好看的景色之后，也会选择用手机拍摄下来，如果没有ps软件的话，想要给拍摄的照片进行调色，也是需要一些技巧的，对于没有经验的人群来说，想要一次成功也是几乎不可能的。秋天的照片会更加注重氛围感一些，所以整体的色调也要偏向于暖色，这样才能够给人一种更加温暖的感觉。在调色之前也要把整体的光线往下降，把高光压低再提高曝光阴影部分也要进行提亮，这样修出来的图片也会给人一种高级感。可以选择在手机上下载美图秀秀APP，也可以修图。 美图秀秀APP本身就有着很多滤镜供用户选择，可以根据自己的感觉选择一个适合这张图片的滤镜，这样也能够营造出整体的氛围感。在修图的时候一定要注重细节，只有把细节清晰的展现出来，才可以让整体的画面呈现出优质的感觉。秋天的照片一定要以柔和为主明暗对比不能够太过于强，想要整体的画面变得丰富起来，就一定要注意鲜艳度。 拍摄出来的秋天景色可以选择暖色调来进行打底，在调整照片的明亮度以及饱和度，如果在景色当中还有人物的话，也要重点把人物突出来，可以把人物的面部进行提亮。也要增加人物的清晰度，让人物跟身后的景色形成鲜明对比，也是可以变得更加有立体感的。对于不会精准调整的人群来说，选择APP当中的一键美化会更加合适一些。 在修图之前一定要调整好自己的思路，因为很多色彩都是可以象征秋天的，比如橙色，黄色和红色，如果照片当中有很多植物的话，就可以选择用黄色和橙色结合，黄色作为辅助色，橙色作为主导色。 如何拍摄植物照片拍出好看的植物照片更多的是对植物状态和光线的把握，而不是靠后期的滤镜调色等手段，毕竟给植物拍照首先要保证的是真实地呈现植物的状态和颜色。 你得经常观察你的植物，知道它什么时候会开花，花期有多久呢，什么时候会呈现最佳状态，知道了这些，你才有可能在对的时间，拍出对的照片。 首先是白平衡的准确。来举个例子： 下面两张流水日轮分别是在阳光和背阴处拍得，在不同的光照条件下，需要调整相机的白平衡设置，以真实地还原植物色彩。手机一般是自动白平衡，有时候不准确，在灯光下拍植物容易偏色，因此尽量在白天的自然光下拍植物会比较好。 第二个技术细节是照片的景深。对于多肉植物这些具有较多细节的对象，我们一般选择较深的景深，因此对光线强度提出了较高的要求。与景深相对应的，是焦点的选择，一般拍花推荐把焦点放在花蕊上。拍花的时候，可以试试尝试不同的背景，选择自己喜欢的效果。 |